Eccoci nel 2015, e si inizia come abbiamo finito, suonando e questa volta con un bel tour in Cile, dove tornavo per la seconda volta in un anno. Come anticipato inauguro questa sezione del sito, che sarà una sorta di Blog “Note d’arpista” , non più quindi newsletter (non ne abbia a male qualche amico che era affezionato all’appuntamento mensile nella casella postale…) .
Questo mese trascorso mi dà modo di fare una riflessione su un argomento spesso di discussione tra colleghi: quanto la quantità di pubblico presente e lo scenario in cui avviene il concerto influenzi la prestazione in termini di agitazione, tensione, carica di energia. Molti colleghi valutano determinante proporzionalmente la quantità di pubblico e l’importanza del contesto, cioè sentono maggiormente la tensione in caso di pubblico numeroso ed importanza del concerto. Io penso che le variabili in gioco siano veramente molte determinando situazioni emotive diverse ogni volta, fermo restando una “dedizione” di 
base verso il pubblico poco o molto che sia. Situazioni più intime con pubblico molto vicino, conoscenza delle persone presenti, registrazioni audio e video in atto, stato fisico-mentale del giorno dell’esecutore, familiarità con il programma, complicità con eventuali musicisti in gruppo, ed altri fattori momentanei, a mio parere vanno ad aggiungersi a creare l’unicità di ogni situazione. Forse uno degli sforzi maggiori del musicista è proprio la ricerca di un elemento che lo aiuti a mantenere una “centralità”, un equilibrio, garantendo la qualità necessaria, la giusta tensione ed energia dell’esecuzione.
Tornando a questo mese con lo stesso programma “Harpscapes” ho affrontato scenari molto diversi tra loro con i concerti molto intimi in ambienti conosciuti di Como e Cagliari e le quattro situazioni in Cile, quella più istituzionale di Santiago, quella carica di significati di Valparaiso alla Fondazione Pablo Neruda, al foro dell’Università di Concepcion con circa 2500 persone, alla piazza di Tomè, molto numerosa e potenzialmente dispersiva. Mi sono reso conto di come abbia trovato la mia centralità nel Suono, proprio perché è un aspetto a cui ho dedicato per Harpscapes tanto tempo di ricerca e risorse per ottenere
il “mio” Suono, che avesse certe sfumature e mi permettesse certe dinamiche, il potermi ascoltare sempre nel migliore modo possibile ed avere lo stesso feedback dall’esterno mi ha aiutato a trovare in ogni situazione la stessa concentrazione e qualità di vibrazione ed empatia con il contesto, e devo dire che fortunatamente più di una volta qualche brividino lungo la schiena è corso e qualche pelo sul braccio si è rizzato, e tutto ciò ha dato quindi un senso a questo meraviglioso lavoro.
E quindi, a presto nuovamente sul palco, a febbraio qualche appuntamento a Cagliari, ma anche in studio con un paio di collaborazioni in atto a cui prestare qualche corda vibrante.
Buona musica e buona vita!
Raoul
lectronics & Interactive Visuals. Appuntamento a Taggia-Imperia ore 21.15. Quest’anno è un festival italiano con la presenza di Vincenzo Zitello e Caterina Bergo, ma vario con arpa celtica, arpa classica ed arpa elettrica.
